Noblesse de caractère

  • Résidentiel

Près du Musée d’Orsay, les architectes d’intérieur Maylis et Charles Tassin ont repoussé les limites de l’esthétique et de la sophistication, faisant ainsi planer sur cet appartement l’esprit de la grande décoration à la française.

Designer
MAY Maylis et Charles Tassin / Direction artistique Sarah de Beaumont
Auteur
Serge Gleizes
Photos
Matthieu Salvaing
Année
2026

Dans la cuisine qui fait aussi office de salle à manger, sur la table TORR dessinée par Maylis et Charles Tassin, des petits vases anciens en marbre (Galerie Bazin).

Mobilier aux portes encadrées de bambou dessiné sur mesure par le duo d’architectes d’intérieur. Au mur, deux tableaux d’une série de quatre signés Reese Studio. Carreaux de faïence réalisés par Suzanne Moreau.

Dès l’entrée, l’élégance flirte avec une certaine forme de théâtralité. La laque sombre des murs, dont la profondeur contraste avec la blancheur des deux armoires vestiaires dessinées dans le goût d’Emilio Terry, participe de cette douceur. Si ce parti pris chromatique, que l’on retrouve dans tout l’appartement, évoque l’ambiance d’un tableau flamand, il préfigure surtout ce qui va suivre.

Un peu comme un roman dont les premières pages annoncent la teneur.

Respecter le lieu et son histoire est aussi important qu’offrir à chaque projet son identité.

Maylis TassinArchitecte d'intérieur

Dans la spectaculaire cuisine-salle à manger, la lumière glisse sur les murs revêtus de faïences patinées signées Suzanne Moreau, recréant la profondeur et la vibration des céramiques d’autrefois. Une demande de Maylis et Charles Tassin à laquelle la céramiste a répondu avec talent. Leur tonalité épouse celle des grands tableaux réalisés par les peintres décorateurs Nicolas et Sébastien Reese (on leur doit les décors de l’hôtel de la Marine) et sur lesquels plane le souffle des toiles de Turner. L’esprit de la Peacock Room de James McNeill Whistley survole également cette pièce fascinante, notamment grâce au détail des baguettes en forme de bambous des portes, inspirées par le goût exotique cher au XVIIIe siècle. Car le lieu est historique. À cette époque, le duc de Choiseul qui habita cet étage et en avait fait ses bureaux. Cette cuisine n’existait pas. Ce n’était qu’une cour extérieure. Créée au XIXe siècle, elle devint le salon bibliothèque du temps de l’ancienne propriétaire.

Une partie des travaux s’est concentrée sur cet espace où il a fallu tout revoir, notamment les infrastructures techniques. Ici, Charles Tassin a tout dessiné, y compris la cheminée monumentale semblant venir d’un château, tout comme les détails architecturaux qui se fondent dans les vestiges du passé. Le raffinement se voit jusque dans les lueurs qui éclairent les bas-reliefs d’un halo de porcelaine, l’or des boiseries qui semblent à peine avoir été restaurées, les ampoules en cristal de roche du grand lustre à pampilles du salon, le tapis sur mesure tissé en Iran dont les motifs sont inspirés des décors de Topkapi, la marqueterie des consoles réalisées par Aliette de Montlaur.

Dans le salon, devant une méridienne CHESS, une table basse TIGRR en bois laqué, les deux dessinées par Maylis et Charles Tassin. À droite, sur la console CHILL en aluminium patiné inspirée du travail d’Eduardo Chillida, une lampe HERONN en bronze (les deux signés Maylis et Charles Tassin) et une sculpture d’Aglaé Libéraki (Galerie May). Devant la fenêtre, sur le guéridon en verre, une lampe Tulpa de Claudio Salocchi et éditée en 1971 par Lumenform (Galerie Antoine Broccardo). Boiseries restaurées par Reese Studio. Tapis aux motifs inspirés du palais de Topkapi dessiné par Charles Tassin et tissé en Iran.

L’autre défi relevé avec brio a été de faire de cet appartement de réception un appartement de famille. Et surtout d’aujourd’hui. Et si le fruit de ces deux ans et demi de travaux, réalisés avec la complicité de l’architecte Olivier Bachelet pour le gros œuvre, est aussi réussi, c’est parce que les décorateurs ont eu l’aval des propriétaires, qui les ont choisis en passant un jour devant leurs galeries de la rue de Lille.

Cette harmonie plane aussi bien dans les pièces de réception que dans les parties privées, grâce à la philosophie que le duo défend, et qui consiste à composer des décors inédits sans faire de copier-coller ou biffer l’âme du lieu.

Dans la chambre parentale, le décor faux bois des murs a été réalisé par Reese Studio. Devant le lit, une banquette italienne des années 1970 (Galerie Bazin) ; à droite, un luminaire Soff en bois métallisé dessiné par Maylis et Charles Tassin. Sur la cheminée, un casque Adrian de la guerre de 1914 (Galerie Antoine Broccardo).

Le geste décoratif est souvent politique. Ici, c’est un compromis entre le classicisme et le modernisme.

Charles TassinArchitecte d'intérieur